云艺社教育：漫画人物的形体结构应该如何掌握？
在透视的训练之后我们普遍掌握了各种基本方体（正方体、长方体）的结构表达。那么在这个阶段我们通常也会跟纸面绘画学习一样，开始对各类几何石膏体到逐渐复杂的头像石膏来进行结构训练。在这一步里，我们的素描还是基本注重用线条表达结构不需要“上调子”，只画结构素描。
(资料图)
不管是简单的石膏几何体，还是复杂的头像石膏，结构都是一个重要的组成部分。接下来，云艺社教育就来给大家具体讲解一下关于漫画人物形体结构的绘制重点吧！
1.首先注重培养整体意识，通过不断的横行对比、纵向对比确定各部分之间的比例关系。
我们要训练在看到作画对象的时候就先在脑子里开始产生相应的网格，这是为了让我们用于比对图中各个不用元素之间的位置关系和线段之间的长度关系。
而在我们脑海里打格子来左右对比的时候除了各部分之间互相对比，也一定要学会把画面的上下左右的四个边线利用起来。
学会不光只注意单个物体上的长宽，同样重要的是注全部物体的整体长宽跟四条边框的对比。其实我们希望更好的是，先注意整体跟边框关系，再从中分出单个物体。
2.通过找到结构突出的关键转折点，并用主要用直线连接，形成用几何形对外轮廓的概括能力和观察习惯。
关键点可以先从上下左右的顶点开始确定物体在画面中整体位置。
3.在把握结构时，不能只是单角度看着画，要想象成多角度“摸”着物体画，并注重理解线跟面因为角度而产生的转换关系。
所谓“摸着画”，就像额头的绿色区域，我们很容易像右图这样没有对这种小转折的两个面进行区分。而实际上应该像中间的图一样有小的区分,这一点其实也该注意到两旁的额头来提醒自己。
关于线跟面的转换: 我们要先知道线其实只是我们画的时候用来表示两个面的交界处、或者物体边缘轮廓的一种符号概念，现实中并不存在。
以上就是云艺社教育给大家分享的关于漫画人物形体结构的绘制重点。想要了解更多的相关知识点，请持续关注云艺社教育！
